（本章未完，请翻页）
台布景具有新奇的视觉冲击力。他轻轻抿了一小口咖啡，看见窗外步履匆匆的行人正在从眼前经过，这些人要去往何方？雅克忽然想出这部作品的标题，他敲打着键盘，屏幕上出现《像一把刀子刺进世界的心脏》。他非常满意地看着自己的作品台本，这时候，一个青年人朝着他匆匆走来，这是他的戏剧舞美设计。
青年人在对面坐下，服务生又端来一杯咖啡，雅克将笔记本放到青年人的面前，让他看着自己刚刚完成的剧本。青年人浏览着面前的剧本，表情时而显得惊讶，时而充满困惑，雅克没有固定的演出团队，每次作品排练都是完全崭新的组合。他觉得戏剧需要新鲜的血液，没有一个演员可以重复自己，观众不喜欢陈旧的面孔，他们需要陌生感。
“你想要达到什么样的舞台效果？这个剧本给演员发挥的空间很大，还要有足够的表演空间。”舞美设计看过剧本，有些找不到感觉，抬起头来问雅克的想法。
“我要你大胆地想像，将舞台当成魔幻的梦境。舞台背景设计成废弃的垃圾场，堆满冰冷的钢铁怪物，就是报废的汽车，老旧的冰箱，没有人要的电视机。通过投影的效果，让演员穿梭在垃圾场的上空，让观众看见自己的生活就在舞台上发生。”雅克的语气里面充满自信，他的每一部作品都会变成让人捉摸不定的象征符号。
“背景可以用投影仪来解决，提前设计好演出时需要的画面，舞台空间你准备怎么处理？还有灯光效果都要与舞台的主体背景协调一致，舞台空间的色调很关键。”舞美设计想要了解雅克的创作主体，他想要通过什么方式展现给坐在舞台下面的观众。
“我要将舞台设计成一张巨大的电脑键盘，演员就在键盘上面跳跃，舞台的侧面就是大屏幕，整个舞台就像一台电脑连接着这个瞬息万变的世界。演员在键盘上不停地跳动，屏幕上面就会出现不断刷新的网页，每个人既是生活的一部分，也在创造着丰富多彩的生活。”雅克想要自己的这部作品成为这个时代的影子，每个人都可以读到自己熟悉的那一部分内容。
青年人仔细琢磨着雅克的创作意图，低头喝了一口咖啡，这样惊世骇俗的作品一定会轰动巴黎的艺术界。雅克的这部作品将在雷恩的布列塔尼国家大剧院首演，他希望巴黎人能够看懂这部作品，这是他挑战自我的一次尝试，雅克给这部作品注入许多充满实验精神的后当代主义元素，他要让这部作品成为一个时代的经典。雅克与青年人继续讨论着舞美设计的问题，他要让自己的作品成为一面多棱镜，要让这个舞台成为文学美术音乐的综合体。雅克一边谈话，一边修改着自己的剧本，他已经养成同时做几件事情的习惯，他的大脑既可以不被周围的环境打扰，又可以听着年轻人侃侃而谈舞美的创意，还可以让剧本的台词每一句更准确。
一个小时以后，年轻人离开咖啡馆。雅克继续进行自己的创作，这真是一个充满灵感的空间，他的剧本很快就完成草稿，他关掉笔记本，凝神望着窗外的风景。巴黎，这座艺术之城，大街上的空气都是那么文艺清新，波德莱尔曾经无数次街头漫步酝酿着自己的诗句，毕加索也曾经在年轻的时候长期居住在这里，每条街道似乎都可以指引画家的方向。时光在这座城市留下那么多美好的回忆，那么多美好的生活已经成为过往云烟，只有艺术家是这座城市的灵魂，来自世界各地的艺术家在这里寻找到梦的天堂。雅克就出生在巴黎，这座城市过去的四十年没有任何变化，他居住的街区仿佛是一条不再流动的河，风景一直停留在记忆的源头。
（本章完）