“这首曲子叫什么名字啊？”
“喜洋洋。”
“好名字！来，戴班主，我敬你一杯！”
戴春来冲李寺看了一眼，征求李寺的意见。
“去吧，离晚上演出还早，喝一点没事。”
有时候，和客人们搞好关系，也是演职人员的分内工作。
后世很多夜场，不管是台上的dj还是演员，都有下台和观众互动的，这样能活跃现场的气氛。
喜洋洋的音乐一起，皇妃乐队的其他成员纷纷加快了打扮和收拾的节奏，纷纷从后台来到了前台。
当他们发现李寺已经站在了指挥的位置上，以为演出要提前了，但是看到稀稀拉拉的客人，又觉得这不是正式的演出。
李寺冲后来的乐手们道：“来，接下来我们排练一下丰收锣鼓！”
原来只是排练！
“丰收锣鼓”是独有的打击乐曲种。发源于明光市潘村镇紫阳南刘庄一带，是流行于皖苏两省，明光、五河、盱眙、泗洪四县的一种民间打击乐的艺术形式。
明末清初，“丰收锣鼓”的第一代传承人程开学的父亲在民间小戏班做鼓乐手，由于战乱回家务农，又逢荒灾。他就带上家人，手持锣鼓沿途乞讨渡日。
战乱荒灾过后，回到故里，开始整理鼓谱，并行成了起初的“丰收锣鼓”。
“丰收锣鼓”的乐手不限，少则八至十几人，多则几十人。
鼓乐器件有：鼓、锣、铙、钹，其鼓谱独特，表演的形式不拘一格，灵活多变。
李寺在传统的丰收锣鼓的基础上，加了很多乐器，也稍微加了一点调调，让整个乐曲更加的宛转悠扬，激扬振奋。
他借鉴中国汉族民间吹打音乐的鼓点和旋法加以变化发展，推陈出新，充分发挥中国丰富多彩的打击乐器的表现能力，既有民族风格，又具时代特点。
在李寺的指挥下，皇妃乐队演奏出这曲丰收锣鼓，再次让现场的听众心神荡漾，新进场的客人甚至停在了柱子旁边忘记了迈步。
在雄壮嘹亮的引子后，音乐展现了一幅热情欢欣、你追我赶的劳动场面，旋律跳荡，节奏明快，情绪热烈；尤其是最后的锣鼓段，以浙江吹打中音色丰富的十面锣为主奏乐器，情绪更为欢腾、高涨。
以吹管乐器富有号召性的音调开始，转入弦乐组和笛子先后奏出的歌唱性旋律，表现了人们内心的喜悦，然后笛子与弹拨乐器以软快节奏和跳跃旋律，抒发了人们在劳动时的欢快心情。
再现了第一部分的旋律后，笛子以明亮的音乐和散板旋律，展现出优美如画的田园景色，云锣则以柔和的音色和琶音旋律，犹如阳光下的水库粼波。
全曲的高潮部分，表现欢庆丰收的宏伟场面，一开始用潮州大锣鼓的打击乐器，并借鉴其“火炮”点子加以发挥，气势磅礴，在变化再现了第一部分旋律后。
打击乐队又运用京剧锣鼓中擅长表现紧张、急促、激烈场面的“急急风”、“马腿”和苏南吹打中的“螺蛳结顶”点子加以发展，构成了第三段的锣鼓，乐曲在快速强烈的全奏中结束。
乐曲中段慢板部分，运用左手滑、按、吟、揉等技法，结合在传统筝曲的韵律上，更具可听性，为大众所欢迎。
这首丰收锣鼓，可以说是为林森量身打造的，因为他是整个乐队的最强鼓手，也只有他可以驾驭这么丰富的节奏。
林森的疯狂表现把台下仅有的几个观众都看傻眼了，喝彩声此起彼伏：“好样的林森！”
两首曲子奏罢，李寺离开了指挥的位置，走到了戴春来身边，小声对他说：“你把通文苑每天下午会有小型演出的消息发布出去。”
戴春来惊讶道：“少爷，勾栏瓦肆一般下午不演出的。”
“我知道啊，我就是想改变一下演出的节奏。”