关于这堂课，倪海国名义上说的是授课。
但韩爽也不会这么自大，给自己的老师当老师。
哪怕他还真有这个实力。
他采取了交流的形式和老师们一块探讨作曲知识。
虽然面对的是专业知识很强的老师，但有神级曲作技能傍身的韩爽却丝毫不怯场。
从最基础的线谱，到简单点的和弦，再到复杂一点的和声创作技法，韩爽很认真的抒发着自己的见解。
而坐着的老师们，听着韩爽娓娓道来的讲解，心态不知不觉发生了变化。
刚开始的时候，他们有些漫不经心。
好奇中甚至还带着一丝调笑。
虽然相信了韩爽是孙桂英的事实，但他们也不认为韩爽会具备那么多专业知识。
毕竟作曲知识庞杂浩瀚，相关的类别就有十数种。
就算从娘胎里开始学，也不可能掌握全部的作曲知识。
至于韩爽为什么能写出那么多金曲神曲，最大的可能是，他这个人的创造力极其充沛！
说白了，就是有源源不断的灵感。
灵感这个东西很玄乎的，真的有化腐朽为神奇的能力。
就算是一个很普通的曲人，猛然间来了灵感，写出一首经典神曲也不是没有可能。
灵感就是有这种越级加持的能力。
但听了韩爽对相关知识的见解后，他们慢慢就收起了轻视之心。
脸上的神情渐渐变得凝重。
正所谓行家一出手，就知有没有。
韩爽的话很简洁，但句句都是锤炼过的精华。
而且还都是相关专业知识的核心关键！
尤其是他提出的‘作品灵魂说’，新奇的观点加上用力的佐证，直接震的所有人面面相觑！
他说每一首音乐作品和人一样，都是有灵魂的。
作品的情感都是有迹可循的，只要能找出它的情感需求，就能谱出让人共鸣的音符。
他还说每一个音符都是会说话的，只要能将它们合理有序的排列，就能奏出美妙的乐章。
虽有个别老师似懂非懂，但还是感觉很高级。
有些老师则露出了恍然的表情，似是推开了一扇新奇的大门。
慢慢的，所有人不再对韩爽的相关能力产生质疑。
肃然之心悄然升起。
不知不觉中，几乎所有人都沉浸到他所讲述的那个音乐境界中去了。
面容郑重，目带思考。
更有甚者，还拿出了笔记本将韩爽的话记录了下来！
看到这一幕，倪海国是真真被震撼到了！
授课不过是个幌子罢了，他就是验证韩爽的真才实学到底有多深，可现在，怎么还.....都听上了？
听的还这么认真.....
平时你们不都挺清高的吗？
就这么甘心对一个二十出头的学生五体投地？
虽然是作曲系主任，但他的专业技能并不强。
他的工作就是大局观的统筹，有没有曲作知识都无所谓。
就跟游泳教练不会游泳的道理差不多。
在他听来，韩爽讲的东西有些迷信。
作品就是作品，是死物，怎么可能会有灵魂？
这不扯的吗？
还有什么会说话的音符，那更扯了！
音符这玩意就是虚拟的，只能用耳朵听，怎么可能会说话？
不过见除他之外的所有人都一脸郑重，他没敢将心中的质疑说出来。
装腔作势他是专业的，可曲作知识他可就一知半解了。
万一驴唇不对马嘴......那丢人就丢大发了！
当下他也装作一副认真聆听的模样，不时还轻轻颔首。
仿佛很认同韩爽的观点。
......
韩爽自然不是在胡扯。
相反，他说的这些东西是神级作曲技能总结出的最核心精华！